1952년 다수의 산악용품 특허를 보유하고 있던 르네 라미용은 프랑스 그르노블의 소도시 모네스티에르-드- 클레르몽(Monestier-de-Clermont)의 앞 글자를 따 몽클레르를 창립했다. 사실 최초의 다운 재킷은 추위 속에서 일하는 노동자들을 위해 고안되었다. 노동자들은 작업복 위에 다운 재킷을 입곤 했는데, 이를 본 프랑스 전문 등산가 리오넬 테라이가 등반에서 마주하는 험난한 기후를 견딜 수 있도록 보호 기능을 강화한 퀼팅 다운 재킷을 비롯해 다양한 방한용품을 개발해줄 것을 요청했고, 그 결과 몽클레르는 퀼팅 다운 재킷과 살로페트 장갑, 침낭 등 다양한 산악용 제품을 새롭게 개발한다. 실제 사용 환경에서 다양한 테스트를 거듭하며 마침내 완벽한 기능과 형태를 갖추었고, 1954년 세계에서 두 번째로 높은 카라코룸 정상을 정복하는 이탈리아 탐험대를 위해 장비를 제공한다. 카라코룸 이탈리아 등반가 에리크 아브람과 그의 팀 모습을 포착한 몽클레르의 역사상 전기적인 사건을 시작으로 ‘몽클레르: 엑스트라오디너리 포에버’ 캠페인의 탐험이 시작된다. 빛바랜 이미지지만 70년이 지난 지금도 그때의 오리지널 다운 재킷이 지닌 정신은 모든 몽클레르 제품에서 살아 숨 쉬고 있다. 다음 여정은 1968년 동계 올림픽으로 이어진다. 그르노블 동계 올림픽에 참가한 프랑스 활강 스키 국가 대표 팀의 공식 후원사로 몽클레르가 선정된 것을 계기로 프랑스의 국조인 수탉 형태의 로고를 사용하기 시작한 해이기도 하다. 그르노블 동계 올림픽에서 포착한 프랑스 남성 스키 팀은 프랑스 국기를 연상시키는 색 조합의 몽클레르 의상을 입고 있다. 1972년 몽클레르는 프랑스 활강 스키 국가 대표 팀을 위해 기존 2중 재킷 대신 움직임이 가벼우며 규정에도 적합한 싱글 재킷을 개발한다. 이는 지금의 ‘네팔’ 재킷의 원형이기도 하다. 네팔 재킷은 스키를 탈 때 원단이 손상되는 것을 최소화하기 위해 어깨 부분에 가죽 패드를 덧댄 것이 특징인데, 현재 몽클레르의 싱글 재킷 스타일을 만들어낸 첫 번째 결과물이자 브랜드가 거둔 성공의 기초가 되는 아이템으로 특별한 의미를 지닌다. 캠페인은 시간을 뛰어넘어 1986년으로 향한다. 브루노 루카우어 감독이 연출한 듀란 듀란의 전기 영화 <We Love Simon le Bon> 속 출연진의 모습이다. 1980년대는 화려한 컬러, 독특한 스티칭 기법으로 사랑받은 시기로, 색다른 소재를 사용하고 지퍼를 단추로 바꾸었으며, 퍼를 추가하는 등 디자인적 요소를 획기적으로 변화시키며 몽클레르의 다운 재킷은 밀라노의 젊은 파니나리라면 꼭 입어야 할 필수 아이템이었다. 그리고 캠페인은 2013년 뉴욕으로 시선을 옮긴다. 뉴욕 패션 위크 기간 3백70명의 모델과 함께 고담 홀에서 펼쳐진 몽클레르 그레노블 쇼 ‘심포니’의 한 장면이다. 뉴욕에서 2010년부터 시작해 2017년까지 열린 몽클레르 그레노블 컬렉션은 클래식한 스키웨어를 보다 현대적으로 해석해 예술, 퍼포먼스, 춤, 그리고 스포츠를 아우르는 진귀하고 극적인 광경을 연출했다. 이는 브랜드 유산과 디자인이 진화하는 과정을 담기 위함이었다. 2013년은 몽클레르가 이탈리아 증권거래소에 상장된 해이기도 하다. 유럽 시장에서 가장 성공한 기업 사례였다. 몽클레르를 착용한 스키 선수들이 팔라초 델 보르스의 계단 양옆에 서서 이를 기념했고, 몽클레르 역사의 한순간으로 기록되었다. 몽클레르의 아이웨어 라인인 몽클레르 루네트의 론칭도 같은 해에 이루어졌다. 퍼렐 윌리엄스가 게스트 디자이너로 참여해, 몽클레르 아이웨어가 동시대적인 감각을 지녔음을 각인시켰다. 2014년 F/W 광고 캠페인도 몽클레르의 역사 탐험의 한 장면을 담고 있다. 바로 애니 리버비츠가 촬영한 ‘달에 간 몽클레르’다. 산을 넘어 우주를 개척하고자 하는 몽클레르의 미래를 향한 의지가 드러난다. 악보를 읽을 수 없어 귀로만 음악을 듣고 연주하는 일본의 9세 드러머 소마 요요카와 함께한 2019년 ‘Genius is Born Crazy’ 캠페인, 같은 해 발렌티노의 피에르파올로 피촐리가 함께해 호화롭고 드라마틱한 의상으로 탈바꿈한 ‘몽클레르 지니어스’ 컬렉션, 2020년 리처드 퀸과 협업해 완성한 ‘몽클레르 지니어스’ 컬렉션을 통해 쿠튀르로 재탄생한 다운 재킷도 캠페인의 명장면에 속했다. 이는 브랜드가 지닌 창조성, 상상력, 협업의 정신을 단적으로 보여주는 예다. 2020년 소셜 캠페인의 일환으로 다양한 분야의 사람들에게 각자에게 몽클레르가 무엇을 의미하는지 물었던 ‘몽클레르 보이스’ 중 하나로 소개한 이탈리아 등반가 미켈레 쿠치의 모습, 사람들에게 영감을 주는 사진가들로 하여금 각자의 독특한 시선으로 전 세계의 사람들과 소통하는 소셜 플랫폼을 만든 2021년 ‘몽클레르 보이스’가 그 뒤를 잇는다. 다양성과 공유라는 21세기의 가치를 드러낸 순간이다. 여성 21명의 움직임, 음악, 그리고 옷을 통해 공간과 정체성이라는 개념을 탐구한 아티스트 앰버 핀커튼의 ‘미술관에서의 밤’, 포근한 온기와 친밀함을 보여주며 겨울에 대한 사랑을 전하는 2021년 ‘We Love Winter’ 캠페인은 몽클레르가 도전과 혁신을 넘어 정서적인 가치도 포용하고 있음을 보여준다. ‘몽클레르: 엑스트라오디너리 포에버’ 캠페인의 여정은 2022년 신예 스타 포토그래퍼들이 몽클레르 보이스를 통해 포착한 사랑, 희망, 기쁨으로 가득 찬 여름, 뉴욕의 밤을 즐기는 그레이 소렌티와 친구들의 모습과 미래를 위해 지구를 보호하고 순환 경제를 위해 환경에 미치는 영향을 줄여나가고자 약속하는 ‘본 투 프로텍트(Born to Protect)’ 캠페인 장면으로 끝을 맺는다. 산에 올랐던 몽클레르는 이제 산을 지키고자 한다는 메시지를 남기며, 산에서 시작해 달을 거쳐 다시 지구로 돌아온 몽클레르의 여정은 다양한 삶의 모습과 공존을 가능케 하는 공동체의 이야기를 보여준다. 그들은 앞으로도 일상에 묻어둔 비범한 이야기를 써나갈 것이다.